Savez-vous bien ce que c’est ? Une esthétique pour changer l’apprentissage : la quête polysémique de Train de nuit dans la voie lactée (1985) Who Knows What It Really Is? Film Aesthetics For a Change in Literacy: The Polysemous Quest of the Animated Adaptation of Night of the Milky Way Railway (1985)

Résumé

L’animation est souvent présentée comme un médium facilitant l’accès du jeune public à des connaissances littéraires. Mais la reprise du littéraire en animation soulève de nombreuses questions quant à ses apports pour l’instruction du texte d’origine : s’agit-il d’en proposer une expérience sensible grâce aux possibilités de réinvention formelle du médium, ou bien de donner une représentation aidant à l'interprétation de la lecture ?

La production du long-métrage d’animation japonais Train de nuit dans la voie lactée (Ginga tetsudô no yoru, Gisaburô Sugii, 1985) est emblématique pour aborder ces enjeux. À partir d’un roman complexe rédigé par Kenji Miyazawa (1896-1933), une figure littéraire populaire dans le pays, l’équipe du studio Group TAC s’engage dans un processus de création qui valorise autant la construction de sens que le maintien d’une incompréhension à la vision. Le film suscite ainsi de nombreuses interrogations lorsqu'il sort au Japon. L’étude de son esthétique et de ses stratégies stylistiques révèle combien cette adaptation intègre son public à un mode d’apprentissage « actif ». Parce que le récit d’origine expose un univers fantastique trouble, jouant d’un mélange entre le spirituel et le scientifique, Train de nuit dans la voie lactée prolonge cette ambiguïté en révélant le potentiel polysémique des ressources animées.

Mots-clés :

• adaptation animée,
• adaptation de films pour enfants,
• Kenji Miyazawa,
• Train de nuit dans la voie lactée,
• poïétique du film d'animation,
• apprentissage actif

Abstract

Animation is often considered as a way to facilitate young people's access to literary knowledge. But the revival of literature in animation raises several questions about its contribution to the teaching of the original text: is it a way to offer a sensitive experience through the medium's potential in reinventing the forms, or a matter of providing a representation that helps to interpret the reading? The production of the Japanese animated feature Night of the Milky Way Railway (Ginga tetsudô no yoru, Gisaburô Sugii, 1985) is emblematic of these issues. Based on a complex novel written by Kenji Miyazawa (1896-1933), a popular literary figure in the country, the studio Group TAC embarked on a creative process that emphasized the construction of meaning as much as it maintained some lack of understanding during the screening. When the film was released in Japan, it raised many questions. A study of its visual and stylistic strategies reveals how much this adaptation involves the viewers in an ‘active’ mode of learning. Because the original story depicts a vague fantasy world, playing with a mixture of spiritual and scientific elements, the film promulgates this ambiguity by revealing the polysemic potential of animation’s resources.

Keywords:

• animated adaptation,
• children’s classic’s adaptation,
• Kenji Miyazawa,
• Night of the Milky Way Railway,
• poietic of animation,
• active literacy