FR:

Il arrive que des liens humains importants et déterminants se nouent entre chercheurs et informateurs. Il arrive que la transmission réciproque des savoirs dépasse les rôles respectifs et déborde dans la vitalité même de l’existence humaine. Cette lettre d’amour à Hilaire Benoît, conteur, ayant vécu à Tracadie, Nouveau-Brunswick, a été lue lors de la table ronde « L’ethnologue et la société » du Colloque sur « L’ethnologie des francophones en Amérique. 1944-1994. Bilan et perspectives » à Québec, le 11 septembre 1994. Elle fait le bilan d’une telle relation et d’une telle expérience de transmission de savoirs, du point de vue de l’ethnographe engagée dans sa société.

EN:

From time to time, an important, life-altering bond is established between fieldworker and informant; the reciprocal transfer of knowledge transcends each person’s respective role to become part of the essential vitality of human existence itself. This love letter to Hilaire Benoît, a story-teller who lived in Tracadie, New Brunswick, was first presented during the Round Table “L’ethnologue et la société” which was part of the symposium entitled “L’ethnologie des francophones en Amérique. 1944-1994. Bilan et perspectives” held in Quebec City on September 11, 1994. The author takes stock of just such a relationship, summing up how she experienced the transfer of knowledge from the perspective of a socially committed ethnographer.

FR:

L’évolution s’étudie à partir d’un modèle sériel, capable de rendre compte des transformations observées. La série, dans l’évolution de la recherche, comporte trois étapes indépendantes bien connues, à savoir l’inventaire, l’analyse et l’interprétation, comme l’avait déjà fait remarquer Luc Lacourcière, en 1962. La transformation réglée de l’objet, dans ces trois étapes, est le passage de l’objet empirique, à l’étape de l’inventaire, à l’objet d’étude, à l’étape de l’analyse, à l’objet de connaissance, à l’étape de l’interprétation. Ce protocole permet de décrire l’état de la recherche dans les différentes francophonies nord-américaines et de les comparer. Ainsi, l’inventaire est beaucoup plus avancé au Québec qu’ailleurs, mais il est en bonne voie de réalisation en Acadie et en Ontario. Dans l’Ouest canadien, en Louisiane et dans les autres francophonies des États-Unis, il a été entrepris et progresse dans la mesure des moyens disponibles. L’analyse, pour sa part, relève d’équipes de chercheurs et son évolution dépend fortement des rapports qu’elles diffusent. On l’observe dans les centres, les congrès et les associations. Elle est liée aux points de vue qui s’y expriment. On peut en prendre modèle sur l’institut interuniversitaire de recherches sur les populations (IREP), qui utilise les rituels comme témoins des mutations culturelles. L’interprétation est plus aléatoire et elle se fonde sur la contextualisation. La tendance actuelle est une tentative d’atteindre une interprétation globale, en recourant aux processus de constitution des cultures, avec leurs pratiques et leurs traditions.

EN:

The study of this process of evolution is based upon a serial model, one which has been designed to account for the transformations which can be observed. As part of the evolution of the research itself, the series includes three well-known, independent stages, which are inventory, analysis and interpretation, as Luc Lacourcière already pointed out in 1962. The well-ordered transformation of the object within these three stages occurs as follows: the passage from empirical object to the inventory stage; to the object of study then on to the stage of analysis; to the object of knowledge and finally to the stage of interpretation. By following such a procedure one is able to describe and compare the present state of research in the various Francophone communities of North America. In this sense, the inventory procedure is much more advanced in Quebec than elsewhere, but the process is definitely moving in the right direction in both Acadia and in Ontario. In the Western provinces, in Franco-American regions and in Louisiana, the process has been initiated and is progressing as well as can be expected given the resources available. For its part, analysis is being carried out by research teams, and how well this process progresses depends to a large extent on the reports that these teams distribute. The analysis procedure can be observed at work in various centres, conventions and associations, and the process itself is linked to the points of view expressed therein. The Institut interuniversitaire de recherches sur les populations (IREP), which uses rituals as evidence of cultural mutations, can serve as a model in this regard. The interpretation stage is more problematic and is based on contextualization. The present tendency is to attempt an inclusive interpretation by turning to the process concerning the formation of cultures, with their practices and traditions.

EN:

Martha Stewart Omnimedia is a tremendously successful enterprise disseminating homemaking advice through books, magazines, newspaper columns and television programmes. In the tradition of works like Janice Radway’s feminist analysis of women’s romance novels, a study that privileges audience voices, this article examines a popular culture form aimed at homemakers. Relying on interviews with five homemakers who watch Martha Stewart on television or read the Martha Stewart Living magazine, I explore Stewart’s influence on these individuals’ domestic skills acquisition and on their perceptions and practices of homemaking. Centrally, I consider homemakers’ interpretations of Martha Stewart’s depictions of domestic labour, depictions which they consider as escapism. I ask, as Janice Winship does in her discussion of a woman’s magazine and its interconnections to consumption and capitalism: “..why these fantasies, this escape...?” (1983: 45).

FR:

Martha Stewart Omnimedia est une entreprise qui connaît énormément de succès en offrant des conseils sur les travaux domestiques dans des livres, revues, articles de journaux et émissions de télévision. Suivant la tradition de travaux tels que l’analyse féministe des romans à l’eau de rose pour femmes de Janice Radway, méthode qui privilégie l’expression des lecteurs, cet article étudie une forme de culture populaire visant les femmes et les hommes au foyer. En me basant sur des entrevues réalisées auprès de quatre informatrices et un informateur qui regardent l’émission de télévision de Martha Stewart ou qui lisent la revue Martha Stewart Living, j’explore l’influence de Martha Stewart sur l’acquisition d’habiletés domestiques, sur les perceptions des travaux domestiques et sur l’exécution de ceux-ci. Je me penche sur l’interprétation que fait l’auditoire de Martha Stewart de sa représentation des travaux domestiques que son public considère comme une évasion. Je m’interroge, comme le fait Janice Winship dans son analyse d’une revue pour femmes et de ses liens complexes avec la consommation et le capitalisme : « [...]why these fantasies, this escape ? » (1983 : 45).

FR:

Afin de mieux comprendre le regard posé par les premiers explorateurs européens sur la réalité physique du fleuve Saint-Laurent entre Gaspé et Québec, nous proposons une synthèse de plusieurs travaux majeurs touchant la littérature de voyage et l’estuaire laurentien, en espérant faire ressortir, par une lecture nouvelle des sources, le lien privilégié tissé au fil du temps entre un fleuve et ses textes. Au-delà de l’inscription même des lieux dans les récits de Cartier, Champlain, Denys, La Potherie et Charlevoix, nous avons cherché, au fil des narrations ayant le fleuve pour décor, les manifestations textuelles, explicites ou sous-jacentes, mettant en parallèle le lieu et l’écriture. Ces quelques récits dits « fondateurs » de l’époque de la Nouvelle-France révèlent une vision singulière de l’espace laurentien, qui reste tributaire du médium même par lequel elle s’actualise : celui de l’écriture.

EN:

In order to better understand the way the first European explorers looked upon the physical reality of the St. Lawrence River between Gaspé and Quebec City, we offer a synthesis of several major works dealing with travel literature and the St. Lawrence estuary, hoping to bring out, through a brand-new reading of the source material, the special link established over the years between a river and the texts which describe it. Above and beyond the actual recording of various places and landmarks in the accounts provided by Cartier, Champlain, Denys, La Potherie and Charlevoix, we have sought, within narrations with the river as their setting, implicit or explicit textual manifestations which create a parallel between place and writing. These few so-called “founders”’ accounts of the New-France era provide a unique vision of the St. Lawrence space, which in turn remains a tributary of the very medium which calls it into being: the writing itself.

FR:

Les auteures de ce texte font le bilan de cinquante ans de collaboration entre les folkloristes, ethnographes et ethnologues de l’Acadie et du Québec. Les rencontres et les échanges qui ont autrefois stimulé l’intérêt de différents chercheurs pour de nouveaux objets d’étude et pour de nouvelles approches permettent aujourd’hui la conduite de travaux à caractère comparatif entre les deux régions. Elles retracent le développement des échanges dans le domaine de la recherche et de l’enseignement, de même que l’apport des différents chercheurs depuis les pionniers jusqu’aux ethnologues d’aujourd’hui. Les auteures font également le point sur le contexte actuel des collaborations et proposent quelques avenues susceptibles de favoriser une collaboration accrue entre les deux communautés scientifiques.

FR:

The authors of this text provide an account of 50 years of collaboration between folklorists, ethnographers and ethnologists from Acadia and Quebec. The meetings and exchanges which once sparked interest among various researchers in new objects of study and new approaches now make possible the transmission of work of a comparative nature between the two regions. The authors trace the development of exchanges in the area of teaching and research, as well as the contribution of various researchers, from early pioneers to contemporary ethnologists. They also take stock of the present-day context in which collaborations are taking place and suggest several ways of fostering an increased collaboration between the two scientific communities.

EN:

This paper revolves around local and experiential facets of the ways in which whiteness is mobilized by both politicians and the mainstream media. Its focus is Manitoba Premier Gary Filmon who, the author argues, simultaneously employs the paradoxical and vacuous meanings of whiteness. The author traces some of the history of current discourse on concepts of whiteness (and the corollary, blackness or non-whiteness), with the aim of elucidating how Filmons success relies on manufacturing an image of himself that revolves around the potent invisibility of whiteness. Approaching the discussion through interpretations of mainstream media representations, the author argues that Filmon mobilizes a strategic image of whiteness that is related to denying the special interests of whiteness and that appeals to humanistic and capitalist sentiments of equality for all, while at the same time constructing whiteness as a universal ideal.

FR:

Ce travail fait l’étude des différents aspect locaux et vécus à travers desquels la blancheur est mobilisée par les politiciens et les médias. L’analyse porte sur le premier ministre du Manitoba Gary Filmon qui, selon l’auteure, emploie simultanément la signification vide et la signification paradoxale de la blancheur. L’auteur retrace l’histoire du discours actuel sur le concept de blancheur (et ses corollaires, noirceur ou non-blancheur) dans le but d’élucider le fait que le succès de Filmon repose sur la création d’une image de lui-même qui se fonde sur [la masculine invisibilité] l’invisibilité puissante de la blancheur. Abordant la discussion par l’interprétation des représentations médiatiques, l’auteure affirme que Filmon mobilise une image stratégique de la blancheur qui est liée à un effort de démentir les intérêts particuliers de celle-ci et qui fait appel à des sentiments humanistes et capitalistes d’égalité pour tous, tout en construisant la blancheur en tant qu’idéal universel.

EN:

Many scholars believe that locating Whiteness as a racialized ethnicity and examining how Whiteness constructs race and racism is crucial to the work of anti-racist feminism. Not often considered, but of equal significance, are folk taxonomies of Whiteness, implicit and unstated concepts and definitions employed every day in our society, and in scholarly anti-racist Works. As it is often from the borders that one can more clearly see and critique the centre, it is from an analysis of my own and other women’s experiences of Questionable-Whiteness, the racially uncertain location between Whiteness and Otherness, that I examine the different modes of defining Whiteness and race, as well as their links with class, religion, and national identity.

FR:

Plusieurs chercheurs croient que considérer la Blancheur comme une ethnicité racialisée et examiner comment elle contribue à la mise en place de la notion de race et du racisme est crucial au travail du féminisme antiraciste. Rarement considérées mais tout aussi importantes sont les classifications populaires de la Blancheur, concepts et définitions implicites et non exprimés employés quotidiennement dans notre société ainsi que dans les œuvres antiracistes écrites par des spécialistes. Étant donné que c’est souvent par l’étude des marges que l’on peut saisir et critiquer plus clairement le centre, c’est à partir d’une analyse de mon expérience et de celle d’autres femmes d’une Blancheur « douteuse », se situant dans l’espace racialement incertain entre la Blancheur et l’Autre, que j’examine les différentes manières de définir la Blancheur et la race et le lien unissant ces conceptions à la classe sociale, à la religion et à l’identité nationale.

EN:

The representation of ethnicity within mainstream multicultural festivals tends to commodify ethnic identity within homogenized and simplified frameworks which ease consumption by mass audiences. “Adventures in Ethnicity” examines some of the cultural politics implicit in this brand of “fast food multiculturalism” and the ways in which large-scale multicultural festivals decontextualize, neutralize and remobilize representations of “ethnic authenticity” to market cultural identities as symbolic products. A secondary focus of discussion examines Winnipeg’s Folklorama as a case study in possibly resistant and deferential strategies within mainstream multicultural festivals’ appropriation of ethnic identities. A special emphasis is placed on the implicit cross-coding of public performance and displays of material culture to create a potentially subversive critique of large-scale multicultural festivals, their products and their consumers.

FR:

La représentation de l’ethnicité à l’intérieur des festivals multiculturels tend à intégrer l’identité ethnique dans des limites homogénéisés et simplifiés qui en favorisent la consommation par des auditoires de masse. « Adventures in Ethnicity » examine la politique culturelle implicite dans ce courant de « multiculturalisme pour consommation rapide » et les façons utilisées dans les festivals multiculturels à grande échelle pour décontextualiser, neutraliser et remobiliser les représentations de « l’authenticité ethnique » afin de commercialiser les identités culturelles comme produits symboliques. Un aspect secondaire de l’analyse porte sur le Folklorama de Winnipeg qui est utilisé comme cas d’étude des stratégies possiblement résistantes et différenciées à l’intérieur de l’appropriation des identités ethniques par les festivals multiculturels. Une attention particulière est accordée au transcodage implicite de la performance publique et des étalages de la culture matérielle afin de créer une critique potentiellement subversive des festivals multiculturels à grande échelle, de leurs produits et de leurs consommateurs.

EN:

Traditionally, organizers of the Winnipeg Lesbian, Gay, Bi PRIDE Day event have constructed two arenas (The Social and The March) which separate and contain expressions of celebration and protest. In 1996, Winnipeg organizers created a third space for the festival between these two spaces. Organizers also consciously began the transition from March to Parade. This paper discusses ways in which rainbow symbolism mediates the tensions between protest and celebration. Whether in its original form as flag or in its various manifestations, rainbow symbolism creates and daims various sites of conflict, transformation and inspiration. The meaning created by its use sometimes privileges celebration, other times protest and occasionally, magically transforms the space into a hybrid of both. Using the concepts of syndesis and synthesis I explore the strategic nature of this culturally significant symbol. It has only recently been collectively adopted by gay, lesbian and bisexual Manitobans and therefore, although well established in the United States, locally, it represents an emergent communication of pride.

FR:

Traditionnellement, les organisateurs de la Journée de la FIERTÉ de Winnipeg, l’événement des gais, des lesbiennes et des bisexuels, ont construit deux scènes politiques (la Scène sociale et la Scène de la marche) qui séparent et contiennent les expressions de célébration des expressions de contestation. En 1996, les organisateurs de Winnipeg ont crée un troisième lieu de festivité entre ces deux espaces. Ils ont également commencé à effectuer, consciemment, la transition entre marche et parade. Cet article analyse le rôle du symbolisme de l’arc-en-ciel et les façons dont ce dernier s’interpose pour calmer les tensions entre contestation et célébration. Tant sous sa forme originale de drapeau que sous ses manifestations diverses, le symbolisme de l’arc-en-ciel mène à la création et à la revendication de lieux de conflit, de transformation et d’inspiration. La signification engendrée par son utilisation privilégie parfois la célébration, parfois la contestation et, occasionnellement, transforme magiquement l’espace en hybride des deux. En utilisant les concepts de « syndèse » et de synthèse, j’explore la nature stratégique de ce symbole culturellement significatif. Il n’a été adopté que récemment par les gais, lesbiennes et bisexuels du Manitoba et, par conséquent, quoiqu’il soit bien établi au États-Unis, il est localement une communication émergente de fierté.

EN:

Zines are texts that exist as overt and self-conscious sites of active resistance against culturally prescribed categories and identities. Homemade, xeroxed publications existing on the margins of canonical and commercial literature and art, zines offer a means of expression that in form and content challenge familiar representations of self in text. Zines provide documentation of women’s resistance, simultaneously questioning and reinscribing the borders of gender, identity, feminism and textuality. I engage zines as text through interviews with two Winnipeg women who are currently publishing zines, Stefanie Moore and Tamara Biebrich. Integrating female voices and women’s zine material, zines are shown as embodiments of women’s daily lives and work, a space for women to represent themselves outside of dominant cultural demands on publishing and form. Zines question the authority of mainstream texts, yet inhabit and move between counterculture and popular culture, crossing boundaries and complicating our notions of divisions between discourses.

FR:

Les « zines » sont des textes qui existent comme lieux ouverts et conscients de résistance active aux catégories et aux identités normatives. Publications maison et photocopiées existant en marge de la littérature et de l’art canoniques et commerciaux, les « zines » sont un moyen d’expression qui, par leur forme et leur contenu, défient, en texte, les représentations familières de soi-même. Les « zines » fournissent de la documentation sur la résistance des femmes en examinant et en réinscrivant simultanément les frontières du sexe, de l’identité, du féminisme et de la textualité. J’aborde les « zines », en tant que texte, à travers des entrevues réalisées avec deux femmes de Winnipeg qui publient actuellement des « zines », Stefanie Moore et Tamara Biebrich. En intégrant la parole des femmes, ces revues s’avèrent être des incarnations de leur vie quotidienne et de leur travail, un espace où les femmes peuvent se représenter en dehors des exigences de la culture dominante sur la publication et sa forme. Les « zines » remettent en question l’autorité des textes courants. Ils appartiennent à la contre-culture et à la culture populaire et se déplacent entre les deux tout en traversant les frontières et en compliquant nos notions de divisions entre les différentes formes de discours.