Ce collectif, paru quatre ans après le début de la pandémie de la COVID-19, propose une réflexion essentielle quant aux impacts de celle-ci sur le milieu culturel québécois. Hervé Guay, Louis Patrick Leroux et Sandria P. Bouliane présentent un ouvrage qu’ils et elle qualifient d’« atypique », s’inscrivant résolument dans une perspective pluridisciplinaire. Les collaborateurs et collaboratrices viennent tant du milieu de la recherche que du secteur culturel, permettant une lecture des événements fondée sur une pluralité de regards et d’approches, en partie structurée par le concept d’archive participative privilégié dans la démarche méthodologique. Sans constituer une recension exhaustive des initiatives culturelles au Québec, cette publication est le fruit d’un projet de recensement mené par le Centre de recherche interuniversitaire sur la littérature et la culture au Québec (CRILCQ), visant à « alimenter la réflexion sur les leçons à en tirer » (p. 38). Né du sentiment de l’urgence de documenter la transformation momentanée du milieu culturel, l’ouvrage est substantiel (28 chapitres répartis en quatre parties), témoignant de l’ampleur des ressources mobilisées. L’objectif est pleinement atteint : les auteurs et autrices proposent un recueil articulé autour de quatre grands champs d’intervention, ce qui permet de dépasser les phases observées de réaction, d’adaptation, de normalisation, ainsi que de résistance et d’hybridation, tout en en facilitant la consultation de l’ouvrage comme outil de référence. La première partie, intitulée Recenser et chercher, regroupe cinq chapitres relatant principalement l’expérience vécue par les collaborateurs et collaboratrices impliqués, conférant parfois à l’ensemble un ton proche du récit. La pandémie a profondément bouleversé la capacité à réaliser les projets de recherche ou de création initialement prévus, amenant le milieu de la recherche à revoir ses approches méthodologiques. Ce contexte a également soulevé des enjeux liés à la posture critique, notamment en raison du manque de recul face aux événements. Cette section souligne ainsi la pertinence d’une veille « en temps réel » lors de situations exceptionnelles, afin d’assurer une collecte de données aussi complète et rigoureuse que possible. La deuxième partie, Créer, propose un panorama des transformations qu’ont connues les pratiques de création ainsi que leur contexte de production et de diffusion, à travers une diversité de disciplines et de secteurs. Les neuf chapitres qui la composent mettent en lumière l’inventivité et la capacité d’adaptation du milieu culturel, déterminé à préserver son lien avec la création, malgré une « précarité inédite », une remise en question de la profession et une altération du rapport de proximité avec les publics – autant de facteurs susceptibles de générer une perte de sens. La troisième partie, Diffuser, porte sur la transformation des modes de diffusion et met en lumière les retombées positives engendrées par l’accélération du virage numérique. Y sont exposées des stratégies d’adaptation ayant contribué à multiplier les voies d’accès à la culture, à développer de nouveaux publics, à pérenniser certaines productions, à dynamiser les activités, voire à augmenter les ventes. À travers les huit chapitres, l’attention se porte aussi sur les comportements des publics pendant la crise et leur rôle dans la relance. La dernière partie, Subsister, au titre évocateur, aborde les enjeux majeurs auxquels le milieu culturel a été confronté. Deuxième secteur économique le plus touché par la crise, il a subi d’importantes pertes d’emploi, une dégradation de la santé mentale, l’effritement des réseaux professionnels, un sentiment d’insécurité, une perte de repères, ainsi que des limites juridiques à certaines initiatives, sans oublier le désengagement lié à la « fatigue numérique ». Malgré ce contexte éprouvant, diverses mesures ont été mises en place pour maintenir une certaine sécurité financière. Le contexte économique difficile a par …
