EN :

In their introduction to a special issue of the Papers of the Bibliographical Society of Canada, co-editors Rebecka Taves Sheffield and Nicholas Giguère provide a brief historical overview of the emergence of an LGBTQ+ press in Canada, and describe how the history of LGBTQ+ print culture in Canada is inextricably intertwined with the country’s history of media censorship, which has been often used to exclude LGBTQ+ people from public spaces. Sheffield and Giguère then summarize the articles, note, and review essay included in the special journal issue and describe how, on a whole, the contributors’ research sheds new light on the relationship between LGBTQ+ print media and the communities that it has both served and helped to create, despite persistent censorship.

FR :

Dans l’introduction d’un numéro spécial des Cahiers de la Société bibliographique du Canada, les co-rédacteurs Rebecka Taves Sheffield et Nicholas Giguère donnent un aperçu historique de l’émergence d’une presse LGBTQ+ canadienne et décrivent comment l’histoire de la culture de l’imprimé LGBTQ+ au Canada est inextricablement liée à l’histoire de la censure des médias au pays, ayant souvent été utilisée pour exclure les personnes LGBTQ+ des espaces publics. Ensuite, ils résument les articles, la note, et l’essai critique inclus dans le numéro spécial de la revue et décrivent comment, dans l’ensemble, les recherches des contributeurs jettent une nouvelle lumière sur la relation entre la presse écrite LGBTQ+ et les communautés qu’elle a servi et aidé à créer malgré une censure persistante.

EN :

This article situates the Canadian zine series gendertrash between the international political context of early 1990s trans periodicals and its material roots in Toronto’s Church-Wellesley village, while also providing a brief discussion of how its form and distribution relate to contemporary scholarship on the zine as genre. Published cross-promotional materials in a number of influential trans periodicals from Canada and the United States, as well as archived correspondence, demonstrate the ‘zine’s involvement in broader networks of solidarity and resource-sharing – against which the radical politics of this early “gender queer” publication become all the more apparent. The ArQuives’ 2017 gendertrash digital collection promises an expanded sense of trans cultural inheritance yet raises ethical questions around privacy and archival categorizations of identity. This article concludes, building on earlier critiques of similar digitization projects, by positing an affect-based analogy between the role of gendertrash’s subscription/distribution model and that of this recent digital collection.

FR :

Le fanzine périodique gendertrash, paru à l’aube des années 1990, retient de nombreuses traces de ses racines matérielles dans le village Church and Wellesley de Toronto, où les créatrices Xanthra PhillipaMacKay et Mirha-Soleil Ross vivaient et travaillaient dans une florissante sous-culture internationale de périodiques transgenres. Des matériels de promotion croisée dans certains importants périodiquestransgenres canadiens et américains, ainsi qu’une correspondance archivée, démontrent l’implication du fanzine dans des réseaux de solidarité plus vastes et dans le partage de ressources, et servent detoile de fond rendant encore plus apparente la politique radicale de cette publication avant-garde « gender queer ». Cet article examine ces contextes locaux et internationaux, tout en pourvoyant une brèvediscussion sur les moyens par lesquels la forme et la diffusion de gendertrash s’appliquent aux compréhensions savantes contemporaines du fanzine en tant que genre. Une collection numérique contenant les quatre numéros de gendertrash ainsi que des documents d’archives connexes a été publiée par les ArQuives de Toronto en 2017 ; l’article se termine en abordant les défis reliés à la discrétion et à lacatégorisation qui sont survenus lors de la création de cette collection, et en établissant une analogie affective entre le rôle du modèle initial d’abonnement/distribution de gendertrash et cette récente collectionnumérique.

FR :

Cet article constitue la première étude portant sur le roman québécois L’âne de Carpizan ou L’évêque volant et son auteur, l’artiste de scène, danseur et chorégraphe d’origine louperivoise Raymond Goulet (1931-1991). Publié à compte d’auteur en 1957, ce récit était tombé dans l’oubli jusqu’à tout récemment. En regard des oeuvres littéraires de son temps publiées au Canada, L’âne de Carpizan se démarque, roman satirique et décomplexé qui envisage l’homosexualité et la transidentité positivement et qui s’avère, pour autant que l’on sait, la première oeuvre littéraire canadienne dont le protagoniste subit une chirurgie de réassignation sexuelle. Dans leur étude, les auteurs reconstituent la vie de Raymond Goulet, les circonstances de la publication de son unique roman, de même que le destin éditorial que connut celui-ci. En premier lieu, à la suite d’un résumé de L’âne de Carpizan, sont livrés les résultats d’une enquête sur sa publication, sa diffusion de même que sa réception. En deuxième lieu, le lecteur trouvera un portrait de la vie et de la trop brève carrière littéraire de Raymond Goulet.

EN :

This article is the first-ever study on the Quebec novel L’âne de Carpizan ou L’évêque volant and its author, Raymond Goulet (1931-1991), a performance artist, dancer, and choreographer originally from Rivière-du-Loup. The novel was self-published by Goulet in 1957 and had fallen into obscurity until recently. In contrast with other literary works of its time, L’âne de Carpizan stands out as a brazen satirical piece that imagines homosexuality and transidentity positively and is, as far as we know, the first Canadian literary work in which the protagonist undergoes gender affirming surgery. In their study, the authors examine Goulet’s life and the circumstances surrounding the publication of his first and only novel, as well as the novel’s editorial history. In the first part of the article, following a synopsis of L’âne de Carpizan, they present the results of their investigation into the novel’s publication, distribution, and reception. In the second part, they recount the events of Raymond Goulet’s life and all-too-brief writing career.

EN :

Vazaleen was a monthly serial queer party in Toronto founded by artist and promoter Will Munro (1975-2010) in 2000. Munro commissioned Toronto-based artist Michael Comeau (1975-) to create many silkscreen poster advertisements for these parties. His designs include an array of typographic treatments, references to popular culture and queer icons, and vibrant colour schemes. This article discusses these posters in relationship to Michel Foucault’s theory of the heterotopia, Roland Barthes’ semiotic analysis of advertising, and Eve Kosofsky Sedgwick’s writing on camp.

FR :

Vazaleen était une fête périodique queer à Toronto, fondée en 2000 par artiste et promoteur Will Munro (1975–2010). Munro a commandé à l’artiste torontois Michael Comeau (1975–) la création de nombreuses affiches publicitaires sérigraphiées pour ces fêtes. Les designs de Comeau comportent une gamme de traitements typographiques, des références à la culture populaire et aux idoles queer, et des modèles de couleurs vibrants. Cet article expose les affiches de Comeau en relation avec le concept de l’hétérotopie élaboré par Michel Foucault, l’analyse sémiotique de la publicité de Roland Barthes, et les écrits sur la culture camp d’Eve Kosofsky Sedgwick.

EN :

Published by Adolf Brand from 1896 until the rise of Nazism in 1933, Der Eigene was the world’s first homosexual periodical. This article will argue that although many of the ideals espoused in this publication are now considered at best distasteful and at worst inherently wrong and associated with Nazism, there areelements of the publication that are worthy of greater attention in the historiography. I will begin by exploring the publication itself, its ideals and goals, and how it sought to use art to accomplishthem. I will then suggest ways in which Der Eigene challenges our contemporary understanding of homosexuality by tracing clear links from ideas put forth by its contributors to elements of the modernLGBTQ community.

FR :

Publié par Adolf Brand à partir de 1896 jusqu’à la montée du nazisme en 1933, Der Eigene était le premier périodique homosexuel au monde. Cet article soutiendra que même si plusieurs idéaux mis de l’avant par cette publication sont désormais considérés, au mieux, répugnants et, au pire, fondamentalement inacceptables et liés au nazisme, d’autres éléments méritent une plus grande attention dans l’historiographie. Je commencerai par une exploration de la publication elle-même ainsi que ses idéaux, ses objectifs et les moyens par lesquels elle cherche à employer les arts afin de les atteindre. Ensuite, j’examinerai comment Der Eigene complique notre compréhension contemporaine de l’homosexualité en traçant des liens entre les idées avancées par ses contributeurs et certains éléments de la communauté LGBT moderne.

EN :

The ArQuives: Canada’s LGBTQ2+ Library and Archives, founded in 1973, holds one of the largest collections of queer serials in the world. The more than 10,000 titles are mostly in paper, but formats have been evolving. Beginning in the 1980s, the ArQuives participated in small microfilming projects. Microfilming of the collection greatly increased in 2005, when Primary Source Microfilm (PSM) undertook a large project to film a portion of the collection, resulting in 211 reels devoted to international gay and lesbian periodicals and newsletters. The PSM project was later repurposed and expanded by Gale Cengage, beginning in 2015, and forms part of its Archives of Sexuality and Gender online product. This paper examines the evolution of the ArQuives’ serials holdings from paper to microform to digital formats and explores recent in-house digitization efforts and future prospects for expanding access to these materials.

FR :

Les ArQuives : les archives LGBTQ2+ canadiennes, fondées en 1973, détiennent une des plus importantes collections de périodiques queer au monde, comprenant plus de dix mille titres. La majorité sont surpapier, mais les formats sont en évolution. Depuis les années 1980, les ArQuives participent à des projets de microfilmage de petite envergure. Le microfilmage a vu une augmentation importante en 2005, lorsque Primary Source Microfilm (PSM) a entrepris un grand projet consistant à microfilmer une portion de la collection, ayant pour résultat 211 bobines consacrées aux bulletins et périodiques gais et lesbiens internationaux. Par la suite, à partir de 2015, le projet PSM a été transformé et élargi par Gale Cengage, et fait maintenant partie de son produit en ligne Archives of Sexuality and Gender. Cet article examine l’évolution des périodiques, allant du papier aux microfilms jusqu’aux formats numériques, et explore les récents effortsde numérisation internes ainsi que les perspectives d’avenir quant à l’élargissement de l’accès à ces matériels.

EN :

This note focuses on the exhibition A Queer Century 1869-1969, which was on display from June 1st 2019 to September 11th, 2019 at the University of British Columbia’s Rare Books and Special Collections. The note describes the details of the exhibition, going through cases, notable and rare literary works, and discussions with the co-curators of the exhibition, Dr. Kyle Frackman and Dr. Gregory Mackie.

FR :

Cette note porte sur l’exposition A Queer Century 1869-1969, présentée du 1er juin 2019 au 11 septembre 2019 au département des Livres rares et collections spéciales de l’Université de la Colombie-Britannique. Elle décrit les détails de l’exposition en examinant des cas, des oeuvres littéraires remarquables et rares, et des discussions avec les co-commissaires de l’exposition, les docteurs Kyle Frackman et Gregory Mackie.