Abstracts
Résumé
Les oeuvres musicales dansées peuvent être analysées sous différents angles. L’objectif de cet article est de comparer quatre méthodes d’analyse choréomusicologiques parmi les plus citées dans la littérature scientifique afin de caractériser au mieux la relation entre la musique et la danse. L’intérêt de de cette recherche vise à permettre de nouvelles études analytiques d’oeuvres du répertoire scénique et folklorique en Bulgarie, mais pas exclusivement. Nous commencerons par explorer la méthode de Stephanie Jordan, puis celle de Fyodor Lopukhov, des trois chercheurs Tamas Ungvary, Simon Waters et Peter Rajka, avant de traiter de celle de Paul Hodgins. Nous évaluerons quelle structure est la plus utile pour l’étude du répertoire folklorique scénique bulgare. Si les catégories proposées par Jordan accordent une place prépondérante au rythme, les lignes directrices développées par Lopukhov relèvent plus de conseils à la création. Les paramètres d’Ungvary, Waters et Rajka s’orientent davantage vers une réflexion sur la caractérisation de la relation entre musique et danse. Le paradigme de Hodgins décline un nombre important de critères d’évaluation choréomusicologiques qui semblent prometteurs.
Abstract
Joint musical-dance performances can be analyzed through different perspectives. The aim of this article is to compare four choreomusicological analytical methods among the most cited in the scientific literature in order to best characterize the relationship between music and dance. The interest of this research is to foster new analytical studies of the folk-stage repertoire in Bulgaria, but not exclusively. We will start to explore the methods of Stephanie Jordan, Fyodor Lopukhov, followed by the one of three researchers, Tamas Ungvary, Simon Waters and Peter Rajka, before dealing with the one of Paul Hodgins. We will evaluate which structure is the most useful for the study of the Bulgarian folk-stage repertoire. If the categories proposed by Jordan give a preponderant place to rhythm, the guidelines developed by Lopukhov relate more to advice about creation. The parameters of Ungvary, Waters and Rajka are more oriented towards a reflection on the characterization of the relationship between music and dance. Hodgins’ paradigm includes a significant number of choreomusicological evaluation criteria that seem to be promising.
Appendices
Références
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