Sublimation et médiation effervescente de l’oeuvre Mythologie de mon aquarium

Résumé

Cet article explore l’art séquentiel à travers Mythologie de mon aquarium (2024), un court-métrage d’animation réalisé par Svetlana Gencheva, avec une musique originale composée par Philippe Marion. Conçue dans le cadre du Storytelling Project, mêlant peinture, animation et réalité augmentée, l’oeuvre s’inscrit dans une réflexion sur le temps, la perception et la narration où la boucle animée devient principe structurant. En mobilisant la médiation de l’art séquentiel à travers le GIF art (micro-séquence numérique animée en boucle), la réalité augmentée, les performances et les installations immersives, Mythologie de mon aquarium met en résonance et en tension l’art traditionnel et le numérique, ainsi que ses modes d’interaction avec le·a spectateur·rice. S’articulant autour d’un jeu de lumière et d’obscurité, cette oeuvre hybride évoque des thèmes, tels que l’altérité, la transmission et la quête personnelle, qui lui confèrent une portée initiatique.

Abstract

This article explores sequential art through Mythology of My Aquarium, an animated film directed by Svetlana Gencheva, with an original score composed by Philippe Marion. Conceived as part of the Storytelling Project, which combines oil painting, animation, and augmented reality, the work is situated within a reflection on time, perception, and narrative progression in sequential art, where the animated loop functions as a structuring principle. By mobilizing the mediation of sequential art in the digital era through GIF art, augmented reality, performances, and immersive installations, Mythology of My Aquarium foregrounds both the resonances and tensions between traditional and digital art, as well as their respective modes of interaction with the viewer. Structured around an interplay of light and darkness, this hybrid artwork evokes themes of otherness, transmission, and personal quest, lending it an initiatory significance.