Abstracts
Résumé
Cyrano de Bergerac d’EdmondRostand n’est pas une pièce « engagée » et sonauteur n’est jamais proposé comme exempled’« artiste-citoyen ». Par une étude de laperformance dans son contexte d’origine (Paris, fin1897) — une étude attentive à l oeuvre, à sesartisans (Rostand, Coquelin), à son public, et qui conjugue au vol des éléments del’histoire culturelle (l’éthos fin de siècle), del’analyse de la réception (critiques, traductions), del’analyse thématique et psychanalytique (le panache devenu mythecollectif) — le présent article propose une vision du théâtreoù l’importance sociale d’une oeuvre reste avant tout unequestion d’art, d’artistes et de performance, plus que deprogramme ou d’idéologie.
Abstract
Cyrano de Bergerac by Edmond Rostand isnot a "committed" play and its author does not get cited as an example of"citizen-artist". By analysing the perfomance in its context of origin (Paris, late1897), by paying attention to the play, its craftsmen (Rostand, Coquelin) and itsfirst audience, and by combining chosen elements of cultural history (turn of thecentury ethos), reception analysis (critics, translations), thematical andpsychoanalytical analysis (the "panache" as collective myth), this article suggestsa vision of the theatre where its social importance remains subordinated toquestions of art, artists and of performance, more than of program orideology.