La percussion classique occidentale au Québec : genèse de la discipline et interprètes et ensembles marquants

Résumé

Cet article propose une étude historique et analytique de la percussion classique occidentale au Québec, en retraçant la genèse de la discipline, ses principales influences esthétiques et institutionnelles, ainsi que le rôle joué par certains compositeurs, interprètes et ensembles marquants. Il s’inscrit également dans une volonté explicite de rendre hommage à la musicologue Marie-Thérèse Lefebvre, dont les travaux, l’enseignement et l’approche historiographique ont profondément structuré la réflexion sur la musique québécoise et ont constitué un cadre théorique déterminant pour cette recherche. L’objectif de cet article est double : d’une part, situer l’émergence de l’écriture pour percussion au Québec dans un contexte international façonné par l’héritage européen de l’après-guerre ; d’autre part, mettre en évidence les dynamiques locales qui ont contribué au développement d’un répertoire et d’une tradition percussive propres au Québec.

L’approche repose sur une perspective historico-musicologique combinant analyse des oeuvres, étude des filiations pédagogiques et esthétiques, et prise en compte des réseaux institutionnels. L’auteur s’appuie sur des sources d’archives, des écrits musicologiques existants et des entretiens issus de sa recherche doctorale, tout en établissant des liens entre les pratiques québécoises et certains compositeurs européens, notamment Messiaen, Stockhausen, Boulez et Xenakis.

Après une introduction consacrée à la genèse de la percussion au Québec, l’article examine le rôle fondateur de Serge Garant et de Gilles Tremblay, tant sur le plan de la création que de la pédagogie. Il se penche ensuite sur Michel Longtin et Claude Vivier à travers l’analyse de leurs oeuvres pour percussion solo, avant de conclure par un panorama des interprètes et ensembles qui ont contribué à la diffusion et la pérennité de cette tradition.

Mots-clés :

• Claude Vivier,
• ensemble à percussion,
• Gilles Tremblay,
• Michel Longtin,
• musique contemporaine,
• musique pour percussion,
• musique québécoise,
• Serge Garant

Abstract

This article offers a historical and analytical study of classical percussion in Quebec, tracing the origins of the discipline, its main aesthetic and institutional influences, and the role played by certain notable composers, performers, and ensembles. It also pays explicit tribute to musicologist Marie-Thérèse Lefebvre, whose work, teaching, and historiographical approach have profoundly shaped thinking about Quebec music and provided a decisive theoretical framework for this research. The objective of this article is twofold: on the one hand, to situate the emergence of percussion writing in Quebec within an international context shaped by the European heritage of the post-World War II period; on the other hand, to highlight the local dynamics that contributed to the development of a repertoire and a percussive tradition specific to Quebec.

The approach is based on a historical-musicological perspective combining analysis of works, study of pedagogical and aesthetic affiliations, and consideration of institutional networks. The author draws on archival sources, existing musicological writings, and interviews from his doctoral research, while establishing links between Quebec practices and certain European composers, notably Messiaen, Stockhausen, Boulez, and Xenakis.

After an introduction devoted to the origins of percussion in Quebec, the article examines the founding role of Serge Garant and Gilles Tremblay, both in terms of creation and pedagogy. It then focuses on Michel Longtin and Claude Vivier through an analysis of their works for solo percussion, before concluding with an overview of the performers and ensembles that have contributed to the dissemination and continuity of this tradition.

Keywords:

• Percussion,
• Quebec,
• percussion ensemble,
• Composer