ror.org/02xrw9r68
Résumés
Résumé
Les résultats de recherche présentés dans cet article concernent la première phase d’un processus de création. Ils sont issus d’une démarche de théorisation empirique et inductive (la « grounded theory » de Glaser et Strauss, 1967; Strauss et Corbin, 1998). Ils proviennent de l’analyse de différentes collectes de données recueillies entre 2008 et 2015 auprès de personnes ayant participé à divers projets de création (comme élève, interprète, responsable de la mise en scène ou de la formation en art dramatique). Ces résultats soulèvent des dimensions implicites qui semblent avoir une incidence sur tout le processus : l’expérience ludique et symbolique. Les prendre en compte favoriserait une convergence des propositions de chaque personne impliquée. Dans cette première phase, les ajustements continuels entre chacun·e dépendent de la conscience de soi et du rapport de soi à l’autre. Ils cautionnent la potentielle fécondité du projet.
Mots-clés :
- création,
- expérience,
- convergence,
- première phase,
- art dramatique
Abstract
The research presented in this paper concerns the first phase of the creative process, and follows from an empirical and inductive theorization (« Grounded Theory », Glaser et Strauss, 1967; Strauss et Corbin, 1998). Resulting from analyses of different data sets which were collected between 2008 and 2015 involving subjects from various creative projects (creators, directors or drama teachers), the findings reveal certain implicit dimensions of the creative process: the ludic and symbolic aspects of experience. Understanding these dimensions seem to enable a convergence of each of the subjects’ proposed adjustments. In this first phase of the creative process, continuous adjustments depend on self-awareness as well as on an awareness of the other. This convergence allows for the fruitfulness of the project.
Parties annexes
Bibliographie
- BARBA, Eugenio (2001), « L’essence du théâtre », dans Josette Féral (dir.), Les chemins de l’acteur : former pour jouer, Montréal, Québec Amérique, « Essai », p. 71-93.
- BARBA, Eugenio et Nicola SAVARESE (2008), L’énergie qui danse : un dictionnaire d’anthropologie théâtrale, trad. Éliane Deschamps-Pria, Montpellier, L’Entretemps.
- BEAUCHAMP, Hélène (1998), Le théâtre adolescent, Montréal, Les Éditions Logiques, « Théories et pratiques de l’enseignement ».
- BEAULNE, Martine et Sylvie DRAPEAU (2012), Voir de l’intérieur, Montréal, Dramaturges, « Didascalies ».
- BERNARD, Judith (2000), « Rhétorique du discours en mise en scène : mythes et pratiques de la parole dans la répétition de théâtre », thèse de doctorat, Lyon, Université Lumière Lyon 2.
- BORUTTI, Sylvana (2001), Théorie et interprétation : pour une épistémologie des sciences humaines, Lausanne, Payot, « Sciences humaines ».
- BOUDON, Raymond (1986), L’idéologie ou L’origine des idées reçues, Paris, Fayard.
- BROOK, Peter (1977), L’espace vide : écrits sur le théâtre, Paris, Seuil.
- CHANGEUX, Jean-Pierre (2002), L’homme de vérité, Paris, Odile Jacob.
- CHANGEUX, Jean-Pierre (1994), Raison et plaisir, Paris, Odile Jacob.
- CSIKSZENTMIHALYI, Mihály (1996), « The Flow of Creativity », Creativity: Flow and the psychology of discovery and invention, New York, HarperCollins, p. 107-126.
- CYRULNICK, Boris (2002), Un merveilleux malheur, Paris, Odile Jacob.
- DAMASIO, Antonio R. (1999), Le sentiment même de soi : corps, émotion, conscience, Paris, Odile Jacob.
- EDELMAN, Gérald M. (2007), La science du cerveau et la connaissance, Paris, Odile Jacob.
- GAGNON, Philippe (2011), « L’irréductibilité de la connaissance et l’intentionnalité en contexte de découverte abductive », Laval théologique et philosophique, vol. 67, no 2, p. 215-258.
- GLASER, Barney G. et Anselm L. STRAUSS (1967), The Discovery of Grounded Theory: Strategies for Qualitative Research, Chicago, Aldine.
- GOSSELIN, Pierre, Jean-Marie GINGRAS, Serge MURPHY et Gérard POTVIN (1998), « Une représentation de la dynamique de création pour le renouvellement des pratiques en éducation artistique », Revue des sciences de l’éducation, vol. 24, no 3, p. 647-666.
- GUAY, Hervé (2008), « Vers un dialogisme hétéromorphe », Tangence, no 88, p. 63-76.
- HAMEL, Monique (2015), « L’impact de la création théâtrale au secondaire : pour une compréhension phénoménologique du potentiel transdisciplinaire de l’enseignement de l’art dramatique en milieu scolaire », thèse de doctorat, Montréal, Université du Québec à Montréal.
- MARCHAND, Camille (2007), « Gisèle Barret et la pédagogie de la situation », entretien avec Gisèle Barret, Vie pédagogique, no 144, p. 5-11.
- OUAKNINE, Serge (2006), « Pavlov, Stanislavski et ondes rythmiques », groupe de discussion Mascarène alias Queatre du 1er octobre, Montréal, Université du Québec à Montréal.
- PLOUFFE, Marie-Josée et François GUILLEMETTE (2012), « La MTE en tant qu’apport à la recherche en arts », dans Jason Luckerhoff et François Guillemette (dir.), Méthodologie de la théorisation enracinée, Québec, Presses universitaires du Québec, p. 87-109.
- PLOUFFE, Marie-Josée (2011), « La pratique théâtrale des personnes “handicapées” au Québec », thèse de doctorat, Montréal, Université du Québec à Montréal.
- POLIAKOV, Stéphane (2006), « Interactions esthétiques : les fondements figuratifs du système de Stanislavski », thèse de doctorat, Lyon, Université Lumière Lyon 2.
- POURTOIS, Jean-Pierre et Huguette DESMET (2007), Épistémologie et instrumentation en sciences humaines, Wavre, Mardaga, « PSY – théories, débats, synthèses ».
- RONFARD, Jean-Pierre (2001), « J’aime bien m’amuser à faire du théâtre », dans Josette Féral, Mise en scène et jeu de l’acteur, Montréal, Jeu; Carnières, Lansman, tome 2 (« le corps en scène »), p. 265-293.
- SCHECHNER, Richard (2006 [2002]), Performance Studies, New York, Routledge.
- SIAUD, Florent (2014), « Les processus de la mise en scène : polyphonie et complexité dans la création scénique », thèse de doctorat, Montréal, Université de Montréal.
- SKELLING DESMEULES, Marie-Eve (2019), « L’étude du travail de Martine Beaulne : la mise en corps de la tragédie en contexte de formation », Percées – Explorations en arts vivants, nos 1-2, percees.uqam.ca/fr/article/letude-du-travail-de-martine-beaulne-la-mise-en-corps-de-la-tragedie-en-contexte-de
- SKELLING DESMEULES, Marie-Eve (2017), « Une finalité commune au travail du corps : l’étude des expériences de formation de l’acteur au regard de la théorie de l’activité selon des professeurs de voix, d’interprétation et de mouvement », thèse de doctorat, Ottawa, Université d’Ottawa.
- STANISLAVSKI, Constantin (1984), La construction du personnage, trad. Charles Antonetti, Paris, Gérard Watelet.
- STRAUSS, Anselm L. et Juliet CORBIN (1998), Basics of Qualitative Research: Grounded Theory Procedures and Techniques, Newbury Park, Sage.
- TRÖGER, Gaëtan (2004), « Contribution à une épistémologie de la traduction : pour une explicitation des présupposés théoriques », Meta, vol. 49, no 4, p. 707-767.
- UBERSFELD, Anne (1981), Lire le théâtre, Paris, Éditions sociales, tome 2 (« L’école du spectateur »).
- VINCENT, Jean-Didier (1994), Biologie des passions, Paris, Odile Jacob.
- WALLAS, Graham (1926), The art of Thought, Tunbridge Wells, Solis Press.
10.7202/1007006ar