Résumés
Résumé
Les événements de la transition démocratique congolaise ont donné lieu à un renouveau de la chanson, qui s’est fait l’écho de l’actualité. Omniprésente à l’occasion de rassemblements politiques de toute sorte, la chanson, quelle ait été traditionnelle, religieuse, mondaine ou populaire, a permis de ritualiser les batailles politiques en devenant une sorte de rite de passage à l’acte. La chanson religieuse mondaine a occupé une place considérable dans ce renouveau, en utilisant le politique qui l’a rendue, contre toute attente, plus populaire encore que la chanson congolaise moderne. Débrouille collective, misère nationale, mœurs et transformation éthique, confrontations politiques, revendication des valeurs humaines et démocratiques sont tous des thèmes que la chanson de la transition a largement exploités. L’analyse montre que le langage est souvent métaphorique, alors que ce qui ne peut être énoncé trop clairement est signifié indirectement, et les procédés de rétrogradation sont massivement utilisés. Cette forme d’utilisation du chant montre bien que les entrepreneurs de la chanson ont pris conscience du rôle social qui leur incombe. Ce répertoire et son utilisation permet au peuple et aux artistes de se réapproprier un cadre de référence pour organiser la société de manière rétrospective et prospective.
Abstract
During the Congolese transition towards democracy, there has been a rebirth of song as a mirror of current events. Whether traditional, religious, worldly, or popular, songs are omnipresent at political gatherings of ail sorts. As a kind of enacted rite of passage, they allow political battles to be ritualized. The social religious song has taken up a considerable amount of space in this renewal. Its use of politics has, surprisingly, made it even more popular than the modem Congolese song. Collective tasks at hand, the poverty of the nation, changes in ethics and mores, political confrontation, demands for human rights and democratic values are all themes that songs of the transition period have broadly covered. Analysis of the songs shows that the language used is often metaphorical. What cannot be said outright is signified indirectly, and the technique of retrogression occurs frequently. This use of song shows that those who work in the industry have become aware of the social role that is incumbent upon them. The repertoire and its utilization allow the people and the artistes to appropriate a new framework for understanding society in the past and organizing society in the future.