Abstracts
Résumé
Thom Sokolosky, directeur de la compagnie Autumn Leaf vouée à la production d’opéras contemporains, nous parle de sa plus récente production, Kopernikus de Claude Vivier. A travers son témoignage, il nous fait part de sa vision de l’opéra, de ses conceptions artistiques, de sa manière d’appréhender et de former une équipe qui réponde aux besoins spécifiques de chacune de ses productions. Ainsi, il est question des critères fondamentaux déterminant le choix de ses collaborateurs et de tous les participants, mais aussi de ceux qui régissent les associations, toute nature et tous niveaux confondus, entre artistes, entre organismes, villes, pays et même entre continents. Il interpelle également les subventionnées, interroge les enjeux politiques, les a priori artistiques et partage avec nous son voeu le plus cher : battre en brèche les limites qui étouffent, restreignent et empêchent. En un mot, et quel qu’en soit l’ordre ou le lieu d’application, faire preuve de la plus grande ouverture possible.
Abstract
In this conversation, Thom Sokolosky, director of Autumn Leaf, a company dedicated to the presentation of contemporary operas, talks about its most recent production, Kopernikus by Claude Vivier. He shares his views on opera, on personal artistic beliefs and on the processes through which he puts together the creative teams best suited to meet the specific needs of each production. Also discussed are the main criteria at play in his choice of collaborators and contributors, as well as those guiding associations on all levels, between artists, organizations, cities, countries, even continents. He also expands on funding bodies, the politics at stake and aesthetic apriorisms, sharing his deepest desire: to transcend limitations that stifle, restrain and deter. In a word, striving for as much open-mindedness as possible, regardless of the scope or specific format involved.